In der letzten Zeit habe ich auch „Hotel Silber – neue Zeit, alte Schuld“ von Kai Bliesener gelesen. Das Buch ist 2024 in der Emons Verlag GmbH erschienen und als historischer Roman einzuordnen. Vielen Dank an dieser Stelle auch an den Verlag für die Bereitstellung eines Rezensionsexemplars im Rahmen einer Leserunde auf Lovelybooks.de.
Stuttgart 1945. Der Polizeibeamte Paul Kramer muss mithelfen, im berüchtigten Hotel Silber die neue Kriminalpolizei aufzubauen – genau an jenem Ort, an dem er wenige Tage vor Kriegsende noch von der Gestapo gefoltert wurde. Doch Hass und Ideologie sind mit der Kapitulation nicht verschwunden. Als die ersten Verbrechen aufgeklärt werden müssen, zeigt sich schnell, wer auf welcher Seite steht – und Pauls Ermittlungen werden für ihn selbst zur Gefahr.
„Hotel Silber – neue Zeit, alte Schuld“ ist – potentiell – der Auftakt einer Buchreihe um den Aufbau der Kriminalpolizei im Stuttgart der Nachkriegszeit. Dabei wird das Buch als historischer Kriminalroman beworben – und das Genre auch auf dem Cover angegeben. Meines Erachtens ist zumindest dieser Band jedoch eher als historischer Roman zu bewerten, porträtiert er doch die Epoche, führt die Figuren – auch mit komplexen Hintergrundgeschichten – ein und verschiebt so den Fokus weg von den beiden Kriminalfällen, die auch nicht in Gänze zu Ende erzählt werden. Es bleibt jedoch durchaus möglich, es erscheint sogar wahrscheinlich, dass durch die potentiellen Folgebände die Reihe sich insgesamt mehr in Richtung historischer Kriminalromane entwickelt – und dieser Band dann in seiner Funktion als Auftaktband, als Exposition vor allem Figuren, Atmosphäre und Setting für die Leser:innen greifbar und sichtbar macht.
Generell ist die Handlung jedoch durchaus abwechslungsreich und spannend – und natürlich aufgrund der Themen durchaus schonungslos brutal, beklemmend und bedrückend. Natürlich sollte es jedem klar sein, worauf man sich bei Büchern über diese Epoche einlässt – es hätte dennoch nicht geschadet, dem Roman vielleicht Content Notes hintenanzustellen. Etwas schade finde ich es zudem, dass der Roman etwas unbefriedigend offen endet, auch wenn das natürlich wieder die Probleme der Zeit verdeutlicht, umfassend und konsequent die Täter des Nationalsozialismus zu verfolgen.
Das Setting ist – erwartbar – brillant. So entführt der Autor die Leser:innen ins Stuttgart der letzten Kriegstage und in die unmittelbare Nachkriegszeit zwischen Hunger, Wiederaufbau und zarten, ersten Bestrebungen der Demokratisierung. Dabei gelingt es Kai Bliesener, die bedrückende Atmosphäre, die Hoffnungslosigkeit der Insassen im Hotel Silber für die Leser spürbar zu machen – auch durch die eingestreuten Perspektivwechsel in die Tätersicht. Gern hätte ich hier noch etwas mehr über den täglichen Überlebenskampf in der Nachkriegszeit gelesen – aufgrund der sehr privilegierten Lage von Hilde und Paul wird hier das Bild etwas verzerrt, durch die Szenen im Lager der Displaced Persons aber etwas relativiert.
Die einzelnen Figuren sind im Wesentlichen vielschichtig angelegt, haben Stärken und Schwächen, eigene Ziele und Motive, sind aber aufgrund der Kürze des Romans auch durchaus noch mit Entwicklungspotentialen für die Folgebände versehen. Hierbei überzeugen insbesondere Hilde und wichtige Nebenfiguren wie Lemke und Thiele, während gerade den Antagonisten aus meiner Sicht noch etwas die Tiefe und Komplexität fehlt, um diese nicht nur zu dämonisieren. Kai Blieseners Schreibstil lässt sich dabei leicht und flüssig lesen, das Kopfkino sofort anlaufen und zeugt von guter Recherche.
Die Buchgestaltung ist solide. Lektorat und Korrektorat sind zwar Kleinigkeiten durchgerutscht, diese schmälern aber das Lesevergnügen kaum, der Buchsatz ist ordentlich. Der Buchumschlag ist relativ düster und eintönig, das passt aber gut zur Stimmung und Atmosphäre des Buches, die typographische Gestaltung brilliert. Das Covermotiv passt gut zur Handlung, wird jedoch leider zum Buchrücken hin abrupt unterbrochen. Auf die eindeutige Positionierung des Autors im Nachwort hätte ich zudem verzichten können – sie ist m.E. auch unnötig, steht das Buch doch mit seinem Grauen bereits für sich als Mahnmal und macht weitere Erklärungen überflüssig.
Mein Fazit? „Hotel Silber – neue Zeit, alte Schuld“ ist ein bedrückender historischer Roman, der vor allem mit seinem Setting und einer durchaus spannenden Handlung glänzt, dabei aber auch kleinere Schwächen aufweist und genug Entwicklungspotential für Folgebände bietet. Für Leser:innen des Genres bedenkenlos zu empfehlen – ab einem Lesealter von 16 Jahren.
Gestern führte mich mein Weg nach Stuttgart, denn die Landeshauptstadt befand sich im Ausnahmezustand. Niemand geringeres als Mona Kasten, Spiegelbestsellerautorin und deutsches New-Adult-Phänomen, veranstaltete in der Buchhandlung Wittwer-Thalia (ein Name, der einem immer noch sperrig und falsch vorkommt) eine Signierstunde zu ihrem neuesten Roman „Hope Again“, dem vierten Teil der „Again“-Reihe, den ich Euch in den nächsten Tagen noch genauer vorstelle. Meine Besprechungen der Vorgänger findet Ihr hier: 
Auch heute zog es mich wieder früh am Morgen in die Verlagshallen von Random House – ein abwechslungsreiches Programm stand für den zweiten Tag des Lit.Love-Lesefestivals (#litlove2018) auf dem Plan. Der Veranstaltungsreigen begann für mich mit einem interessanten Talk zum Thema „Fiktion und Wahrheit im historischen Liebesroman“. Catherine Aurel, Maria Nikolai, Bettina Storks und die – mittlerweile – internationale Bestsellerautorin Petra Durst-Benning sprachen über ihre Bücher, über Recherche und darüber, wie Geschichte erlebbar wird. Für mich als Fan historischer Romane natürlich Pflicht.
Im Anschluss folgte die erste Veranstaltung des Tages auf der großen Bühne. Die dritte Headlinerin Rosie Walsh sprach mit Radiomoderatorin Anouk Schollähn über ihren Überraschungserfolg „Ohne ein einziges Wort“, und wie dieser ihr Leben verändert hat. Dabei sprach Rosie Walsh nicht nur über die Sonnenseiten des Erfolges, sondern auch über die Selbstzweifel, Schuldgefühle und über den Druck, den sie seitdem auf sich ausübt. Ehrlich, authentisch und sympatisch – eine wirklich gelungene Veranstaltung.
Vor der Mittagspause nahm ich noch an einem Workshop teil – den ich zwingend nötig habe :D. Blanvalet-Autorin Frieda Bergmann referierte zum Thema „Anfangen, Durchhalten, Fertigwerden – wie man neben Familie, Studium oder Beruf einen Roman schreibt“. Auch wenn es größtenteils nicht wirklich neue Erkenntnisse brachte, war es doch wichtig, diese mantraartig und engagiert von Frieda ins Gedächtnis geprügelt zu bekommen.
Nach der Pause ging es direkt mit Frieda weiter. Zum Thema „Oh bitte gib mir nur ein Wort – der Weg zum perfekt komponierten Roman“ talkten Frieda Bergmann, Anika Landsteiner und Stefanie Lasthaus. Neben den Ideen, der Plotgestaltung und den zentralen Motiven wurden auch erste und letzte Sätze besprochen. Da konnte ich natürlich nicht widerstehen, und musste Ulla Schelers ersten Satz aus „
Und dann war es endlich soweit. Die zweite Bühnenveranstaltung des Tages stand an, der letzte internationale Headliner, Kate Morton, gab sich die Ehre. Befragt von Anouk Schollähn gab sie Einblicke in ihr Leben, ihren Schreiballtag und ihre Bücher. So erzählte sie nicht nur, wie sie zum Schreiben gekommen ist, sondern begeisterte das Publikum mit witzigen Anekdoten und bislang unbekannten Fakten. Auch wenn sich einige Fragen mit der gestrigen Lesung überschnitten, war es doch wirklich, wirklich interessant.
Den Abschluss machte eine etwas ungewöhnliche Lesung. Marie Nikolai las aus „Die Schokoladenvilla“, parallel dazu lief eine Präsentation, die passende Bilder und Stadtansichten aus Stuttgart zeigte. So weit, so gut. Etwas irritiert war ich dann aber doch darüber, dass teils Marie selbst las, teils die Lesung aber vom Band aus der Präsentation kam. Warum sie nicht auch diese Szenen selbst hätte lesen können, erschließt sich mir immer noch nicht so genau. Abgesehen davon ist die Mischung aus einer historischen Familiengeschichte um die Jahrhundertwende wie perfekt für mich geschaffen (man denke nur an Downton Abbey – oder Gut Greifenau). Interessant wäre auch, das Buch mit den „Licht & Schatten“-Büchern von Veronika Lackerbauer zu vergleichen, da das Thema ja doch sehr, sehr ähnlich ist.
Im Rahmen der Freixenet-Happy-Hour ließ ich die tolle Lit.Love noch einmal Revue passieren – und freue mich bereits jetzt sehr auf das letzte Jahr. Dieses Jahr war die Veranstaltung geprägt von vier internationalen Headlinern (Sophie Kinsella, Kate Morton, Estelle Maskame und Rosie Walsh). In den letzten Jahren waren unter anderem Susan Elizabeth Phillips, Lucinda Riley, Anne Jacobs, Katherine Webb, Silvia Day und Geneva Lee vor Ort. Ich bin schon ganz gespannt, wen die Verlage nächstes Jahr auf uns loslassen werden :D. Meine Wünsche? Ulla Scheler (rechts abgebildet das Plakat von 2017 mit den Büchern, die damals in meine Tasche gewandert und zu meinen Lieblingsbüchern geworden sind), Manuela Inusa, Trudi Canavan und Dan Brown :D.
Er ist ein Meisterwerk der alten Elben und eine der mächtigsten Schöpfungen ihrer Magie – seit hunderten von Jahren ruht der singende Stein und wartet auf den richtigen Moment. Bis er eines Tages Dafydd, Lehrling des Barden am Königshof von Güldenthal, zu seinem Träger erwählt. Doch wird es dem Jungen und seinen zauberhaften Gefährten gelingen, in Zeiten größter Not das Land vor dem Untergang zu retten? Und kann die Magie des Steins auch das persönliche Glück des jungen Barden beeinflussen? Denn trotz aller Standesunterschiede schlägt dessen Herz für Prinzessin Livia, die einzige Tochter des Königs von Güldenthal.